top of page

Τρίτη  / Tuesday 16/10/2018

broken_still__large.jpg

Broken, 11'

Ρουμανία / Romania

Μυθοπλασία / Fiction

Σκηνοθεσία / Direction: Alex Mironescu Σενάριο / Screenplay: Andrei Şendrea, Alex Mironescu Ηθοποιοί / Cast: Ioana Anastasia Anton, Istvan Teglas Παραγωγή / Production: Alex Mironescu e-mail: alex.mironescu@yahoo.com

 

Έχοντας εξαφανιστεί για πέντε ημέρες χωρίς να δώσει εξηγήσεις, μία γυναίκα επιστρέφει στο σπίτι του φίλου της. Ποια θα είναι η εξέλιξη της σχέσης τους;

 

A woman returns to her boyfriend's after disappearing for five days without any explanation. They are about to find out what will happen with their relationship.

Photo 5 STILL_1.jpg

the way things go, 20’

Κύπρος / Cyprus

Μυθοπλασία / Fiction

Σκηνοθεσία / Direction: Σοφία Αναστασίου / Sofia Anastasiou   Σενάριο / Screenplay: Σοφία Αναστασίου / Sofia Anastasiou   Φωτογραφία / Cinematography: Νικόλας  Στυλιανού / Nicholas Stylianou Μοντάζ / Editing: Σοφία Αναστασίου / Sofia Anastasiou Ήχος / Sound: Χρίστος Κυριακούλλης / Christos Kyriacoullis   Σχεδιασμός Ήχου / Sound Design: Χρίστος Κυριακούλλης / Christos Kyriacoullis   Μουσική / Music: Χρίστος Κυριακούλλης / Christos Kyriacoullis   Ηθοποιοί / Cast: Μαρίνα Μακρή, Ανδρέας Παπαμιχαλόπουλος, Αργυρώ Νικολάου, Χάρης Βαρνάβας, Λευτέρης Ελευθερίου, Χριστιάνα Αναστασίου / Marina Makri, Andreas Papamichalopoulos, Argiro Nikolaou, Xaris Varnavas, Lefteris Eleftheriou, Christiana Anastasiou Παραγωγή / Production: Αργυρώ Νικολάου, Σοφία Αναστασίου / Sofia Anastasiou, Argyro Nicolaou Συμπαραγωγή / Co-production: Καίτη Παπαδήμα / Keti Papadema e-mail: sofia.anastassiou@gmail.com

 

Η καθημερινότητα της Μαρίνας περιστρέφεται γύρω από το χτίσιμο μιας μηχανής, η οποία ελπίζει ότι θα της αλλάξει τη ζωή. Μέσα από μια προσεκτικά κατασκευασμένη ρουτίνα, ξεδιπλώνονται οι περίπλοκες σχέσεις της με το στενό της περιβάλλον, μια βαθιά αίσθηση απομόνωσης και οι πιο σκοτεινές σκέψεις ενός ανήσυχου μυαλού.    

 

A young woman struggling with depression builds a Rube Goldberg machine hoping to change her life. The audience becomes witness of the repetition of everyday mundane moments and interactions that attempt to reveal a dark and troubled mind.

Mtindo 01.png

Mtindo, 3'

Κένυα / Kenya

Κινούμενα Σχέδια, Πειραματικό / Animation, Experimental

Σκηνοθεσία / Direction: Ng’endo Mukii Σενάριο / Screenplay: Ng’endo Mukii Φωτογραφία / Cinematography: Alex MacNaughton Μοντάζ / Editing: Ng’endo Mukii Μουσική / Music: Kadialy Kouyate Σχεδιασμός Ήχου / Sound Design: Ng’endo Mukii Μοντάζ Ήχου / Sound Editing: Ng’endo Mukii Μίξη Ήχου / Sound Mixing: Ng'endo Mukii Φωνή / Voice: Ng’endo Mukii Κινούμενα Σχέδια / Animation: Ng’endo Mukii Χορευτές / Dancers:  Chipo Kureya, Sam Nokuzola Moyo, Fumy Opeyemi Παραγωγή / Production: Waridi Schrobsdorf e-mail: nmukii@gmail.com

 

A mysterious woman waves a vibrant piece of cloth, like a flag over newly-reclaimed territories. For centuries, clothing has played a silent role, defining how the world sees us. Recreated, redefined and re-inhabited as modern African Fashion, fabric (re)iterates secrets untold.

 

Μια μυστηριώδης γυναίκα κυματίζει ένα ρούχο με έντονο χρώμα, σαν σημαία πάνω από νεοκατακτηθέντα εδάφη. Για αιώνες, η ενδυμασία διαδραμάτιζε σιωπηλό ρόλο, καθορίζοντας το πώς ο κόσμος μάς αντιλαμβάνεται. Εκ νέου δομημένο, προσδιορισμένο και κατεκτημένο όπως ακριβώς και η σύγχρονη αφρικανική μόδα, το ύφασμα υπενθυμίζει και επανεξετάζει ανείπωτα μυστικά.

Photo 1 5_ans_aprs_la_guerre_2.jpg

Cinq ans après la guerre / 5 years after the war, 17'

Γαλλία / France

Κινούμενα Σχέδια, Ντοκιμαντέρ / Animation, Documentary

Σκηνοθεσία / Direction: Samuel Albaric, Ulysse Lefort, Martin Wiklund Σενάριο / Screenplay: Samuel Albaric Φωτογραφία / Cinematography: Sarah Cunningham Μοντάζ / Editing: Julien Ngo Trong Ήχος / Sound: Christophe Penchenat, Nicolas Sacco Σχεδιασμός Ήχου / Sound Design: Julien Ngo-Trong Μουσική / Music: Victor Pitoiset Αφήγηση / Narration: Timothée Dray Παραγωγή / Production: Les Fées Productions, Miyu Productions e-mail: anais@manifest.pictures

 

Πώς μεγαλώνει ένα παιδί ανάμεσα σε έναν απόντα Ιρακινό πατέρα και μια πανταχού παρούσα Εβραία μητέρα; Με φόντο τις μεγάλες αναταραχές της εποχής, ο Τιμ προσπαθεί με κάθε τρόπο να βρει τη θέση του στον κόσμο.

 

How does one grow up between an absent Iraqi father and a pervasive Jewish mother? Tossed around by the great upheavals of modern times, Tim tries as hard as he can to find his place in the world.

KiemHolijanda_Still4.jpg

Kiem Holijanda, 19'

Ολλανδία / Netherlands

Μυθοπλασία / Fiction

Σκηνοθεσία / Direction: Sarah Veltmeyer Σενάριο / Screenplay: Tom Bakker, Sarah Veltmeyer Φωτογραφία / Cinematography: Stephan Polman Μοντάζ / Editing: Fatih Tura Μουσική / Music: Arend Bruijn, Hans Nieuwenhuijsen Ήχος / Sound: Taco Drijfhout Σχεδιασμός Κουστουμιών / Costume Design: Minke Lunter Ηθοποιοί / Cast: Andi Bajgora, Florist Bajgora, Arbnesha Grabovci Nixha, Shpetim Kastrati   Παραγωγή / Production: Jeroen Beker, Sabine Veenendaal e-mail: mail@sarahveltmeyer.com

 

Ο δεκατριάχρονος Andi και ο εικοσάχρονος Florist είναι δύο αδέρφια που ζούνε σε ένα φτωχό, απομονωμένο χωριό του Κοσόβου. Για να βγάλουν τα προς το ζην, πουλάνε γάλα από πόρτα σε πόρτα. Όταν ο Andi ανακαλύπτει τη διαφημιστική κάρτα μιας Ολλανδέζας πορνοστάρ στο δωμάτιό τους, ψάχνει απεγνωσμένα ένα κινητό τηλέφωνο. Η εμμονή του είναι τόσο μεγάλη που δεν έχει προσέξει ότι ο μεγάλος αδερφός του επέλεξε τη μέρα αυτή για να τον αποχαιρετήσει.

 

Brothers Andi (13) and Florist (20) live in a poor and desolate village in Kosovo. By selling milk, they earn just enough money to support the family. When Andi discovers a card of a Dutch porn star in their bedroom, he needs a telephone to watch it. He is so obsessed with it, he doesn’t notice his brother has chosen this day to say goodbye to him.

Photo 5 vlcsnap-2018-05-29-16h21m39s908.

Χ, 7'

Κύπρος / Cyprus

Μυθοπλασία / Fiction

Σκηνοθεσία / Direction: Χριστίνα Γεωργίου, David Hands / Christina Georgiou, David Hands   Σενάριο / Screenplay: Χριστίνα Γεωργίου / Christina Georgiou Μοντάζ / Editing: David Hands Μουσική / Music: Χριστίνα Γεωργίου / Christina Georgiou Ήχος / Sound: Χρίστος Κυριακούλλης / Christos Kyriacoullis Σχεδιασμός Ήχου / Sound Design: Χριστίνα Γεωργίου / Christina Georgiou Σχεδιασμός Κουστουμιών / Costume Design: Κωνσταντίνα Ανδρέου / Constantina Andreou Σκηνικά / Set design: Κωνσταντίνα Ανδρέου / Constantina Andreou Ηθοποιοί / Cast: Στέλιος Καλλιστράτης, Κορίνα Κονταξάκη, Αριάδνη Παυλικά, Θανάσης Δρακόπουλος, Σοφία Καλλή, Μάριος Μεττής / Stelios Kallistratis, Korina Kontaxaki, Ariadne Pavlika, Thanasis Drakopoulos, Sophia Kalli, Marios Mettis Παραγωγή / Production: Blunatic Pictures, Crewhouse Media e-mail: christina.georgiou@gmail.com

 

Ο Νίκος βρίσκει ένα δημιουργικό τρόπο να ξεπεράσει την κατάθλιψή του.

 

Nicos, struggling with depression, finds a creative way to overcome it.

Manicure Still 1.jpg

Manikeer / Manicure, 13’

Αίγυπτος / Egypt

Ντοκιμαντέρ / Documentary

Σκηνοθεσία / Direction: Mohammad Homouda Φωτογραφία / Cinematography: Sama Abdul Hadi & Sherif Galal Μοντάζ / Editing: Mohammad Homouda Σχεδιασμός Ήχου / Sound Design: Sama Abdul Hadi & Sherif Galal Μίξη Ήχου / Sound Mixing: Sherif Galal Παραγωγή / Production: Mohammad Homouda e-mail: mo@mohomouda.com

 

Ο Oka και ο Za'bolla είναι δύο νεαροί που ζουν στο Νταρ Ελ Σαλάμ, μια φτωχογειτονιά του Καΐρου, και δουλεύουν ως μανικιουρίστες στην αριστοκρατική γειτονιά του Μάαντι. To γεγονός αυτό τους αναγκάζει να έρχονται καθημερινά σε επαφή με μία εντελώς διαφορετική Αίγυπτο. Η ταινία εξετάζει τις περίπλοκες σχέσεις των δύο νεαρών με τους πελάτες τους, τη θρησκεία και τη χώρα τους.

 

Oka and Za'bolla are two young men from Dar El-Salam, one of Cairo's slums. But their work, giving mani-pedis in the neighbouring high-class district of Maadi, brings them into intimate contact with a vastly different side of Egypt. Manicure explores Oka and Za’bolla’s complicated relationships with their customers, their religion and their country.

LB2.jpg

Los Bastardos / The Bastards, 16'

Αργεντινή / Argentine

Μυθοπλασία / Fiction

Σκηνοθεσία / Direction: Tomás Posse Σενάριο / Screenplay: Tomás Posse Φωτογραφία / Cinematography: Luciano Badaracco Μοντάζ / Editing: Alejandro Balmaceda, Mauro Caporossi Μουσική / Music: Manu Lucero, Valentín Pauls, Federico Abuaf Ήχος / Sound: Martín Scaglia Σχεδιασμός Κουστουμιών / Costume Design: Galpón de ropa Καλλιτεχνική Eπιμέλεια / Art Direction: Hernan Weisz Ηθοποιοί / Cast: Malena Villa, Fernando Malfitano, Juan Ruax, Marta Cosetino Παραγωγή / Production: Rocamora (Malena Kremenchuzky, Tomás Posse), Valentina Luppino e-mail: tomasposse@gmail.com

 

Τρεις έφηβοι, ο Mateo, ο Alejo και η Sofia, περνούν τη μέρα τους στο διαμέρισμα ενός αγνώστου. Εξερευνώντας το σπίτι και τα διάφορα δωμάτιά του, προσποιούνται ότι ζούνε τη ζωή των ιδιοκτητών: φοράνε τα ρούχα τους, το μακιγιάζ τους, διαβάζουν τα βιβλία τους, παίζουν τα ηλεκτρονικά παιχνίδια τους και τρώνε το φαγητό τους. Μέχρι που ένας άγνωστος επισκέπτης θα δοκιμάσει τις αντοχές τους.

 

Three teenagers, Mateo, Alejo and Sofia, spend a day in an apartment that does not belong to them. They pretend to live the owners’ life, exploring and wandering through the different rooms and spaces: wearing their clothes, using their make-up, reading their books, playing their video games and eating their food. Things do not go so well and a foreign guest tests their strength.

BM6_07.jpeg

Bendito Machine VΙ, 13'

Ισπανία, Γαλλία / Spain, France

Κινούμενα Σχέδια / Animation

Σκηνοθεσία / Direction: Jossie Malis Σενάριο / Screenplay: Jossie Malis Μουσική / Music: Julie Reier Σχεδιασμός Ήχου / Sound Design: Julie Reier Κινούμενα Σχέδια / Animation: Jossie Malis, Pau Martínez, Nacho Rodríguez Παραγωγή / Production: Zumbakamera Films, Autour de Minuit e-mail: bendito@zumbakamera.com, www.zumbakamera.com

 

Μία αναπόφευκτη και αινιγματική βιοτεχνολογική αλληλεπίδραση βρίσκεται προ των πυλών. Τι μπορεί να πάει στραβά;

An inevitable and enigmatic bio-technological interweaving is just around the corner. What can go wrong?

Photo 1 the_cut.jpg

Η τομή / The cut, 15'

Κύπρος, Ελλάδα / Cyprus, Greece

Μυθοπλασία / Fiction

Σκηνοθεσία / Direction: Βαγγελιώ Σουμέλη /  Vaggelio Soumeli Σενάριο / Screenplay: Βαγγελιώ Σουμέλη /  Vaggelio Soumeli Φωτογραφία / Cinematography: Γιώργος Ραχματούλιν / Yorgos Rahmatoulin Μοντάζ / Editing: Στέλιος Κωνσταντίνου / Stelios Constantinou Ήχος / Sound: Χρίστος Κυριακούλλης /  Christos Kyriakoulis Σχεδιασμός Ήχου / Sound Design: Χρίστος Κυριακούλης / Christos Kyriakoulis Ηθοποιοί / Cast: Μαρία Ζορμπά, Mable Mosana, Δημήτρης Ξανθόπουλος / Maria Zorba, Mable Mosana, Dimitris Xanthopoulos Παραγωγή / Production: Βαγγελιώ Σουμέλη, White Balance, The Coffee Films  / Vaggelio Soumeli, White Balance, The Coffee Films   e-mail: evasoumeli@gmail.com

 

Η Έλλη, χειρουργός, πιέζεται από τη Σοφία να κάνει μια παράνομη επέμβαση στη μικρή κόρη της. Αρχικά αρνείται να κάνει κάτι τόσο αντίθετο στα πιστεύω της, αλλά καθώς η Σοφία επιμένει, η Έλλη βρίσκεται σε δίλημμα και προσπαθεί να βρει μια συμβιβαστική λύση, προστατεύοντας το μικρό κορίτσι και όσους εμπλέκονται.

 

Elli, a surgeon, is being pressured by Sofia to perform an illegal operation on her little daughter. Although Elli downright refuses to do something conflicting with her beliefs, as pressure increases, she faces a dilemma and tries to find a compromise to protect everyone involved.

the_hymns_of_muskovy_preview.jpg

The Hymns of Muscovy , 14'

Ρωσία / Russia

Κινούμενα Σχέδια / Animation

Σκηνοθεσία / Direction: Dimitri Venkov Σενάριο / Screenplay: Dimitri Venkov Φωτογραφία / Cinematography: Pavel Filkov Μοντάζ / Editing: Dimitri Venkov Κινούμενα Σχέδια: Mikhail Maximov Μουσική / Music: Alexander Manotskov Παραγωγή / Production: Kirill Preobrazhenski e-mail: apparatchik2000@yahoo.com

 

Η ταινία αφηγείται την ιστορία της ρωσικής πρωτεύουσας μέσα από την αρχιτεκτονική και τη μουσική, παρουσιάζοντας το αρχιτεκτονικό στυλ της Μόσχας του 20ού και 21ου αιώνα, με τη συνοδεία των εθνικών ύμνων της Ρωσίας και της Σοβιετικής Ένωσης σε ηλεκτρονική διασκευή. Η αντίθεση της ταινίας σκιαγραφεί μία αισθητική εξέλιξη, η οποία καθοδηγείται από τις ιδεολογικές αλλαγές της εποχής.

 

To tell a history through architecture and music, the film matches the styles of Moscow’s 20th and 21st century buildings with electronic variations of the Soviet and Russian national anthem. The juxtaposition captures an aesthetic evolution driven by the evolution of ideology.

bottom of page